第五十六章 故事
电影的作为影像载体，毫无疑问，是具备文学性和艺术性的！
一部电影所讲述故事的精巧与否，决定着一部他的高度。
如果一部戏连完整的故事都没有，那再好的拍摄手法和演技也只是在炫技，于事无补！
《大话西游》，永恒的经典，可是刘振伟的导演技巧怎么样呢？
一个字，烂！
无论是剪辑或者剧本台词方面，生硬就算了，关键有些地方给人一种不知所云的感觉…
举个最明显的例子。
‘公分，不过，四分之一柱香之后，这把剑的主人就会爱上我，因为我决定说一个谎话，虽然本人生平说谎无数，但这个我认为是最完美的！’
至尊宝默念这段台词的时候，刘振伟选择了用主观语言去叙至尊宝的心事，随后出现的就是被粉丝们二十年如一日传颂的“爱你一万年”，但这几帧镜头，从电影镜头分析的角度上来讲，真的除了破坏气氛之外毫无作用，特别是紫霞仙子以指尖挠手的镜头，简直将整场戏的气氛毁到了极致，以至于接下来的“一万年”听起来只有无尽的矫揉造作！
但是，只因为《大话西游》的故事很美，白晶晶、紫霞仙子、孙悟空，所以，刘振伟也跟着被捧到了神座…
同样的道理，赵晓丁导演，《三生三世洗眼睛》的导演，他在谈论电影的时候，说了：“我们中国的观众还是停留在我看故事就行了，玄幻这些，你弄个背景，抠图下来带个边我也不在乎，这些观众挺可怜的。”
典型的拉不出来shi，就怨茅坑太脏…
你做的是商业片，连故事都讲不好，还埋怨观众不懂欣赏！
影史第一巨亏《未来水世界》，那特效够赞了吧…
“所有的特效、技术都是为故事本身服务的，好的电影首先是一段好的故事！”
……
自打进了剧组，许辉就一直跟特效公司的一群技术员呆在一起。
他必须要弄明白所谓的3D拍摄。
就连此前一直保持的每晚的主创们脑洞大开的环节都给省略了…
别说剧组的演员们了，就连工作人员也觉得炮辉有点魔障了。
今天开拍，一个最简单不过的长镜头居然来来回回折腾了二十几遍了。
几名主创有点担心。
他们害怕炮辉沉迷于3D技术无法自拔…
而且他们几个实在闹不明白许辉为什么这么执着的追求3D效果，《黄飞鸿》就是2D版本的，票房不也很好嘛！
……
炮辉蛮高兴的，虽然实验了二十几次，可总算成功了！
只要踏出这一小步，之后的拍摄就会更顺利了。
抬头，日头已经西落了，妈蛋，居然拍了快五个小时。
“元哥，走，咱们去吃点东西。”
“好！”
聂元虽然有点怨言，但也知道许辉这么做除了熟练3D拍摄，更主要恐怕是为了磨剧组。
好在他骑得是骆驼，如果是高头大马，估摸着屁股都快磨平了…
“元哥，你也看了剧本了，这部戏最出彩的无疑是金镶玉，接着就是邱莫言，陈昆的曹少钦你昨天也看了，无论是气度还是角色的符合度，霸气侧漏，你有压力了！”
“是呀，我也挺为难的…”
聂元倒也没说慌。
他确实有点纠结。
按照剧本所说，周淮安温文儒雅，武艺高绝…
可观众都是最直白的，人家哪里有时间体会你的润物细无声，金镶玉的风骚、泼辣；邱莫言，横扫千军如卷席的女侠，恪守着传统东方女性的内敛、矜持与儒雅；厂花大人帅到让人合不拢腿…
哪里还有聂元的发挥余地呢？
当初的梁佳辉都被这两女的掩住了大部分的光环…
“…你自己多琢磨琢磨，反正剧本的整体框架已经定下了！”
炮辉略微表示了一下同情。
对他来说，一部电影，出现三个形象鲜明的角色，已经足够了。
如果聂元的周淮安实在扶不起来，那就不好意思了，炮辉会把侧重点放在另外三个人身上！
演员休息室，几个人还在热聊对于角色的理解。
许辉的剧组有一种魔性，从工作人员到演员都愿意表达自己对电影、对角色的认知。
当然，主要是因为这个剧组的女主人尚未出现，所以，也没啥八卦可聊…
炮辉走进演员休息室，开口道：“都聊什么呢？走吧，一起去吃点东西，正宗的滩羊！”
……
《新龙门客栈》剧组很豪！
2亿的制作经费，除了用在电影拍摄，对于剧组演员、工作人员的照顾也是面面俱到。
毕竟这里是西部影视城。
西部影视城周边的配套设施很不咋地，剧组的演员们只能住在一家最多只能算三星级的酒店。
安保设施相对较差！
毕竟西部影视城有些荒废了，已经很多年没有剧组前来取景…
住的有点闹心，吃的当然要好！
炮辉这次特意请了两个大厨，一个擅长北方菜，一个擅长南方菜。
扯过一只羊腿，一口咬下，满嘴都是细嫩的羊肉，一点膻味也没有。
一边吃着，一边对旁边的陈昆道：“…昆哥，明天就该拍你的戏份了，做好准备啊！”
“我早就准备好了！”
陈昆点了点头，像是想到了什么，问道：“拍哪一段？”
“…就拍剧情开始的那段吧！”
“背景不合适吧，开始那段应该在京城取景…”
“没事，别小看了现在的特效技术！”
炮辉不怎么在意。
他对BaseFX的特效还是有信心的。
“导演，我能问你个问题吗？咱们真的有必要用3D呈现吗？”
陈昆被洗了一天的脑，也开始觉得所谓的3D武侠似乎有些没有必要。
“…你的意思是？”
炮辉有点不太理解。
“我觉得会不会有点本末倒置，我前几天看了好莱坞几个导演对3D的态度，他们说‘3D根本没有必要，因为电影本身就是立体的3维呈像！’”
“…当初有声电影、彩色电影出现的时候，也有一批电影人觉得没有必要，现在呢？技术发展势必会推动电影往前走，往大了说，3D会越来越成为主流，我们不做，谁来做？往小了说，武侠电影，刀光剑影，最适合3D效果呈现！”
许辉简单解释了一下自己为什么一定要做3D。
简单来说，他想树立一个标杆！
“可是，这么一来，会不会忽视电影本身？”
“…不会，所有的技术工具都只是影像本身的延续，我的电影是拍给观众看得，绝对不会刻意的炫技，事实上，我还准备两种模式，2D和3D同时上映，给观众选择权！”
一部电影所讲述故事的精巧与否，决定着一部他的高度。
如果一部戏连完整的故事都没有，那再好的拍摄手法和演技也只是在炫技，于事无补！
《大话西游》，永恒的经典，可是刘振伟的导演技巧怎么样呢？
一个字，烂！
无论是剪辑或者剧本台词方面，生硬就算了，关键有些地方给人一种不知所云的感觉…
举个最明显的例子。
‘公分，不过，四分之一柱香之后，这把剑的主人就会爱上我，因为我决定说一个谎话，虽然本人生平说谎无数，但这个我认为是最完美的！’
至尊宝默念这段台词的时候，刘振伟选择了用主观语言去叙至尊宝的心事，随后出现的就是被粉丝们二十年如一日传颂的“爱你一万年”，但这几帧镜头，从电影镜头分析的角度上来讲，真的除了破坏气氛之外毫无作用，特别是紫霞仙子以指尖挠手的镜头，简直将整场戏的气氛毁到了极致，以至于接下来的“一万年”听起来只有无尽的矫揉造作！
但是，只因为《大话西游》的故事很美，白晶晶、紫霞仙子、孙悟空，所以，刘振伟也跟着被捧到了神座…
同样的道理，赵晓丁导演，《三生三世洗眼睛》的导演，他在谈论电影的时候，说了：“我们中国的观众还是停留在我看故事就行了，玄幻这些，你弄个背景，抠图下来带个边我也不在乎，这些观众挺可怜的。”
典型的拉不出来shi，就怨茅坑太脏…
你做的是商业片，连故事都讲不好，还埋怨观众不懂欣赏！
影史第一巨亏《未来水世界》，那特效够赞了吧…
“所有的特效、技术都是为故事本身服务的，好的电影首先是一段好的故事！”
……
自打进了剧组，许辉就一直跟特效公司的一群技术员呆在一起。
他必须要弄明白所谓的3D拍摄。
就连此前一直保持的每晚的主创们脑洞大开的环节都给省略了…
别说剧组的演员们了，就连工作人员也觉得炮辉有点魔障了。
今天开拍，一个最简单不过的长镜头居然来来回回折腾了二十几遍了。
几名主创有点担心。
他们害怕炮辉沉迷于3D技术无法自拔…
而且他们几个实在闹不明白许辉为什么这么执着的追求3D效果，《黄飞鸿》就是2D版本的，票房不也很好嘛！
……
炮辉蛮高兴的，虽然实验了二十几次，可总算成功了！
只要踏出这一小步，之后的拍摄就会更顺利了。
抬头，日头已经西落了，妈蛋，居然拍了快五个小时。
“元哥，走，咱们去吃点东西。”
“好！”
聂元虽然有点怨言，但也知道许辉这么做除了熟练3D拍摄，更主要恐怕是为了磨剧组。
好在他骑得是骆驼，如果是高头大马，估摸着屁股都快磨平了…
“元哥，你也看了剧本了，这部戏最出彩的无疑是金镶玉，接着就是邱莫言，陈昆的曹少钦你昨天也看了，无论是气度还是角色的符合度，霸气侧漏，你有压力了！”
“是呀，我也挺为难的…”
聂元倒也没说慌。
他确实有点纠结。
按照剧本所说，周淮安温文儒雅，武艺高绝…
可观众都是最直白的，人家哪里有时间体会你的润物细无声，金镶玉的风骚、泼辣；邱莫言，横扫千军如卷席的女侠，恪守着传统东方女性的内敛、矜持与儒雅；厂花大人帅到让人合不拢腿…
哪里还有聂元的发挥余地呢？
当初的梁佳辉都被这两女的掩住了大部分的光环…
“…你自己多琢磨琢磨，反正剧本的整体框架已经定下了！”
炮辉略微表示了一下同情。
对他来说，一部电影，出现三个形象鲜明的角色，已经足够了。
如果聂元的周淮安实在扶不起来，那就不好意思了，炮辉会把侧重点放在另外三个人身上！
演员休息室，几个人还在热聊对于角色的理解。
许辉的剧组有一种魔性，从工作人员到演员都愿意表达自己对电影、对角色的认知。
当然，主要是因为这个剧组的女主人尚未出现，所以，也没啥八卦可聊…
炮辉走进演员休息室，开口道：“都聊什么呢？走吧，一起去吃点东西，正宗的滩羊！”
……
《新龙门客栈》剧组很豪！
2亿的制作经费，除了用在电影拍摄，对于剧组演员、工作人员的照顾也是面面俱到。
毕竟这里是西部影视城。
西部影视城周边的配套设施很不咋地，剧组的演员们只能住在一家最多只能算三星级的酒店。
安保设施相对较差！
毕竟西部影视城有些荒废了，已经很多年没有剧组前来取景…
住的有点闹心，吃的当然要好！
炮辉这次特意请了两个大厨，一个擅长北方菜，一个擅长南方菜。
扯过一只羊腿，一口咬下，满嘴都是细嫩的羊肉，一点膻味也没有。
一边吃着，一边对旁边的陈昆道：“…昆哥，明天就该拍你的戏份了，做好准备啊！”
“我早就准备好了！”
陈昆点了点头，像是想到了什么，问道：“拍哪一段？”
“…就拍剧情开始的那段吧！”
“背景不合适吧，开始那段应该在京城取景…”
“没事，别小看了现在的特效技术！”
炮辉不怎么在意。
他对BaseFX的特效还是有信心的。
“导演，我能问你个问题吗？咱们真的有必要用3D呈现吗？”
陈昆被洗了一天的脑，也开始觉得所谓的3D武侠似乎有些没有必要。
“…你的意思是？”
炮辉有点不太理解。
“我觉得会不会有点本末倒置，我前几天看了好莱坞几个导演对3D的态度，他们说‘3D根本没有必要，因为电影本身就是立体的3维呈像！’”
“…当初有声电影、彩色电影出现的时候，也有一批电影人觉得没有必要，现在呢？技术发展势必会推动电影往前走，往大了说，3D会越来越成为主流，我们不做，谁来做？往小了说，武侠电影，刀光剑影，最适合3D效果呈现！”
许辉简单解释了一下自己为什么一定要做3D。
简单来说，他想树立一个标杆！
“可是，这么一来，会不会忽视电影本身？”
“…不会，所有的技术工具都只是影像本身的延续，我的电影是拍给观众看得，绝对不会刻意的炫技，事实上，我还准备两种模式，2D和3D同时上映，给观众选择权！”