第495章 马元康
马竞有很多外号，在月初的CJ落幕后，他头上又被人安了两个新的，分别是“马元康”和“油老板”，也有人把这两个外号合二为一，叫他“康老板”。（Wbsp; 前一个外号意指马老板是“国产秋元康”，后一个则是强调蜜蜂游戏“地沟油提炼厂”的形象，蜜蜂游戏是“油渣厂”，马竞作为创始人兼大股东自然是“康老板”了。
岛国著名制作人秋元康，是一位足以载入音乐史、娱乐偶像史的人物，因为他一手打造了世界上最大的偶像团体——K4，并借由这个组合把自己送上了“亿单音乐人”的宝座，是岛国有史以来作词家销量第一，由其填词的单曲累积销量突破了一亿张。
岛国拥有世界最大的单曲市场，用户接受并喜爱单曲光盘，而音乐公司乐于卖单曲，毕竟拆开来卖更赚钱。
K4这个组合最开始倒是有过4人的时候，但现在已经膨胀到超过13人（正式成员），这个数量完全不用英国吉尼斯或者国产基尼斯来认证了，妥妥是史上最大了。
而且除了这个世上最大组合以外，肥秋还先后创办了个姐妹团体，组成了正式成员人数接近5人的K4G。
自从21年组合开始大规模走红开始，岛国最著名的唱片销量排行榜Orico公信榜就开始了被K屠榜的日子，不但连续四年稳稳霸住的年度单曲销量第一宝座，其他名次也被4G的姑娘们抢走大部分。
世界上的事情就是这样，有多少人爱你，就有多少人恨你，K走红唱片卖到爆、组合总选举关注度甚至超过首相选举，自然也会导致其他歌手及其粉丝的眼红，羡慕嫉妒恨是妥妥的。
然后不知道是谁，针对K的销量成绩，提出来了一个“歌手人均销量”的概念，指责K所谓的销量冠军完全是几十上百人的成绩，这种巨型组合的成绩和单体歌手、常规多人组合放在一起是不公平的，一定要平均要平均……
当然了，这只是调侃的戏言，实际上经过几年时间，无论是岛国唱片界还是歌迷粉丝，大家其实已经习惯了这种巨无霸组合模式，其他唱片公司开始打造超过十个人的多人组合、歌迷们也都表示情绪稳定。
而马竞被人说是“国产秋元康”，自然和音乐有一些关系，但却不止于音乐领域。
马老板手下的确是有一支人数多多的女子偶像组合，只是这个挂着“二次元女子偶像”标签的组合，实质上是属于2TC的官方舞姬团，地位更像是那些直播网站的签约主播，从2站那里领工资做直播拿分成，本身不会正式发唱片不算是真正的歌手组合。
毕竟这年头歌手的日子是越来越不好混了，就连一众老牌歌星都要挣扎着跑去参加各种真人秀节目，“唱片业已死”的论调不止哎国内很有市场，国外也是如此。就连K那些大卖唱片，很多也是靠着赠来吸引用户购买的——很多真爱粉经常为了获取握手券和总选投票而同时购买多份单曲唱片。
当然，死掉，或者说即将死掉的是“唱片工业”，音乐却是不会死的。
不但传统的音乐CD销售逐渐崩溃，就连数字音乐销售也开始了下跌，去年苹果iTues全球音乐销售首次出现3%下跌，而今年上半年的销量跌幅更是达到了1%以上。幸好机智的苹果早就预料这一天了，他们的音乐播放器iod系列已经两年没有过了。
倒不是大家突然不喜欢音乐了，而是随着网络带宽的发展，传统的按照单曲和专辑进行销售下载播放的模式已经逐渐式微，现在流行的是以“歌单”和“自动推荐”为代表的音乐流媒体。
越来越多人习惯于开着各种“音乐盒”软件，播放网络流媒体音乐作为读书玩游戏运动时的背景音乐，至于放的是什么歌谁唱的，关注度已经越来越低。可以说，随着音乐流模式的流行，歌手名字对于真爱粉以外的普通人来说，越来越没有了意义和价值，只要悦耳好听，谁在乎谁唱的？
在流媒体时代，歌手牌的价值大大降低，高销量歌手及其背后唱片公司摄取整个行业八成利润的美好时代一去不复返了，这也是为什么身为国内著名唱片公司麦田的老板宋科会在211年两次宣布“唱片已死，以后将不签艺人，不发专辑”的原因。
当然，苦的只是那些“实力派”，K、EXO、TF男孩这样卖萌卖帅卖脸的粉丝向歌手组合还是可以活的好好的，就算歌卖不动了，但是演唱会门票、授权手办、签名周边什么的还是可以卖掉不少的。
说起来作为网络巨头，蜜蜂自然也不落人后，一起为勒死唱片工业做出了自己的贡献贡献，一个是全国第六、主打智能推荐的流媒体应用“会心音乐盒”，另一个是傻瓜化调音变声软件“灵魂歌王”。
前者虽然拥有世界一流的场景匹配算法和智能推荐算法，但因为曲库选择问题，实际规模并不算大，说是全国第六，其实活跃用户数量比前几名少很多。
后者虽然用户数量更少，但是对音乐行业的破坏力却更加巨大，因为这款人送外号“主播三神器之翻唱宝”的软件就像是金坷垃一样，极大地增加了民间草根音乐的产量。软件智能调音变音的效果自然是比不上专业人士，但有总好过没有，经过软件修饰调整后歌曲悦耳度明显会上升一个层次，尽管在专业人士和发烧友那里这些歌曲依然还是垃圾“不配叫歌”，但却已经可以进得了普通人的耳朵里面了。
很显然，蜜蜂的这两款软件应用是相辅相成的，后者帮助民间音乐爱好者制作自己的原创或翻唱歌曲，然后在前者平台上推荐给用户。也是因为这个原因，蜜蜂在音乐版权采购方面就显得比较消极，宁愿替民间歌手支付翻唱使用费，也懒得和其他巨头竞争独占版权。而且，就算是各家巨头购买了使用权的作，得利的也只是作为所有人的音乐公司，与歌手本身没有多少关系。
当然，翻唱很便宜也是重要原因，最多只要给音著协交2块就搞定了。
其实实际标准是支付录音制总批发价的百分之三点五，然后有一个2块的底价。
至于那些网络主播们，他\/她们翻唱歌曲倒是连这笔钱也不用掏，根据新著作权第22条第9款，向公众表演已公开发表的作，本身没有获取酬劳的话属于合理使用不必付费也不需要获得许可。
不过要是主播歌手收到了打赏收入，那么按照规定就应该给原作者分钱了，然而现实情况是，这种有偿表演收入的分成是一笔糊涂账。当初汪半壁和旭刚组合闹翻的原因，就是因为后者走红后多次跑商演表演“成名曲”《春天里》赚了钱，却不给汪半壁分钱。于是前者怒而反击，遂行使身为著作权人的权利禁止后者公开表演自己的歌曲作。
得益于脓包猪队友音著协，蜜蜂积累起了自己规模不小的翻唱歌曲库，虽然比酷狗之流完全免费的所谓“第三方曲库”的成本高了不少，但是比起直接找音乐公司谈判购买还是便宜了不少。
翻唱这种行为其实非常普遍，年代的港岛情歌很多都是翻唱日音、新世纪以来港台内地的电音舞曲很多来自韩流翻唱。到了网络时代扒原曲、录音变得更加方便，这种翻唱也就更多了，只是没有任何人像马竞这样大规模地组织翻唱罢了。
当然蜜蜂这么做，一开始只是为了方便喜爱二次元音乐的用户，这也是为什么两款软件会使用“会心音乐盒”、“灵魂歌王”这样偏宅系的名字，后来看到国外音乐流业务发展迅速，这才有了将其进一步做大做强的意愿。
只是“睁眼看国外，只抄成功者”的网络公司不止蜜蜂一家，于是乎各路巨头纷纷掺和进来，一方面推出自己的音乐流业务，一方面疯狂抢购歌曲播放权，而且为了抑制对手，还都是签署的独占协议，然后高举法律大旗对竞争对手喊打喊杀。
以蜜蜂的财力其实完全不怕版权大战的，但是抠门绕路的思想再一次影响了他们，干脆选择抱紧音著协大腿，玩起了规模翻唱。
至于将来要不要分半包辣条给词曲原作者，那都是将来的事情。
说起来，马竞之所以被人叫“马元康”，最大的原因还是蜜蜂游戏在月初的CJ上面放了一个卫星，他们高调宣布自家《无限计划ol》峰值在线数人数突破3万人，顿时惊呆了无数小伙伴们。
天呐噜，就算是O国服最火那段时间也只是百万同时在线，年初时鹅厂刚刚宣布其代理的韩国大作《剑灵》国服破2万峰值在线，创造了历史，一众网络媒体和网友们还在纷纷热议呢，蜜蜂家突然不声不响来一句“2万算什么，咱早就3万了”，要不要这么惊悚？吹牛皮放卫星会死呀！
不过等到感兴趣的网友去搜索了一下“无限计划”，然后他们顿时笑喷了。
实际上最近几年，以MMORG为代表的传统网络游戏正在经历迅速的衰退，即便是身为MMO王者的O也不能例外，每季度财报里面的同时在线数都有明显下降。
而剑灵之所以能够在年初一下子拿到2万峰值在线数，一来是这款游戏是时下流行的免费游戏，无需购买点卡月卡CDK，二来这款画面精美人设俊美可爱是韩游大作之前已经做了长时间的宣传，长期霸占新游期待榜头名，一旦开放测试无数用户顿时涌入体验，再加上鹅厂代理的几亿小企鹅加成，自然能够在短时间内冲高在线数。
而蜜蜂的3万峰值在线，却是有些取巧了。
单看《无限计划》的英名Iol名字就知道，它和蜂游之前的I无限世界计划有着脱不开的联系。而这款网络游戏，也的确是I计划的二期工程。
当初蜜蜂收购了一堆国产网游，将其蜜蜂化改造后重新开放，互相之间开通“跨游跨服”功能，打造穿越玩法。
但是这个试验最后还是失败了，因为国产网游的缺陷，远不是换个引擎、增强画质，以及升级服务器所能解决的，它们在核心玩法、道具系统、数值控制、目标驱动方面的问题其实更大。
而《无限计划》就是蜜蜂换了思路之后的产物，不再直接互联现有游戏，而是重新打造“主神世界”作为骨架，然后仔细规划好数值底层，并把进一步改造原有游戏再将其接入进来，当然顺便还能名正言顺开新服。
所以无限计划名义上是一个游戏，其实内里包含1个主神世界和46个子世界，各自都可以当成单独的游戏来玩。所以3万在线人数，平摊到每个子世界也只是6万多人，一点儿都不算多！
有个名叫我不认识静静的网友去看了以后，发了这么一条围脖：“专门跑去看了下，我说怎么不声不响就3万在线了，卧槽原来是网游版的4游届的马元康啦！”
等到马竞获得消息时，这条围脖已经有了上万点击，评论也有近千了，他转发并评论道：“目标搜寻中，欢迎推荐！”
他的油老板外号，也是因为这条围脖而产生的，马竞回复后评论区就炸锅了，几百人对型整齐地回复“xxol那么垃圾，马老板你快收了它回收重练！”
因为马竞的收购收编行动，市面上一度少了不少网游，但野火烧不尽，春风吹又生，又有许多圈钱骗钱游戏出来了。
岛国著名制作人秋元康，是一位足以载入音乐史、娱乐偶像史的人物，因为他一手打造了世界上最大的偶像团体——K4，并借由这个组合把自己送上了“亿单音乐人”的宝座，是岛国有史以来作词家销量第一，由其填词的单曲累积销量突破了一亿张。
岛国拥有世界最大的单曲市场，用户接受并喜爱单曲光盘，而音乐公司乐于卖单曲，毕竟拆开来卖更赚钱。
K4这个组合最开始倒是有过4人的时候，但现在已经膨胀到超过13人（正式成员），这个数量完全不用英国吉尼斯或者国产基尼斯来认证了，妥妥是史上最大了。
而且除了这个世上最大组合以外，肥秋还先后创办了个姐妹团体，组成了正式成员人数接近5人的K4G。
自从21年组合开始大规模走红开始，岛国最著名的唱片销量排行榜Orico公信榜就开始了被K屠榜的日子，不但连续四年稳稳霸住的年度单曲销量第一宝座，其他名次也被4G的姑娘们抢走大部分。
世界上的事情就是这样，有多少人爱你，就有多少人恨你，K走红唱片卖到爆、组合总选举关注度甚至超过首相选举，自然也会导致其他歌手及其粉丝的眼红，羡慕嫉妒恨是妥妥的。
然后不知道是谁，针对K的销量成绩，提出来了一个“歌手人均销量”的概念，指责K所谓的销量冠军完全是几十上百人的成绩，这种巨型组合的成绩和单体歌手、常规多人组合放在一起是不公平的，一定要平均要平均……
当然了，这只是调侃的戏言，实际上经过几年时间，无论是岛国唱片界还是歌迷粉丝，大家其实已经习惯了这种巨无霸组合模式，其他唱片公司开始打造超过十个人的多人组合、歌迷们也都表示情绪稳定。
而马竞被人说是“国产秋元康”，自然和音乐有一些关系，但却不止于音乐领域。
马老板手下的确是有一支人数多多的女子偶像组合，只是这个挂着“二次元女子偶像”标签的组合，实质上是属于2TC的官方舞姬团，地位更像是那些直播网站的签约主播，从2站那里领工资做直播拿分成，本身不会正式发唱片不算是真正的歌手组合。
毕竟这年头歌手的日子是越来越不好混了，就连一众老牌歌星都要挣扎着跑去参加各种真人秀节目，“唱片业已死”的论调不止哎国内很有市场，国外也是如此。就连K那些大卖唱片，很多也是靠着赠来吸引用户购买的——很多真爱粉经常为了获取握手券和总选投票而同时购买多份单曲唱片。
当然，死掉，或者说即将死掉的是“唱片工业”，音乐却是不会死的。
不但传统的音乐CD销售逐渐崩溃，就连数字音乐销售也开始了下跌，去年苹果iTues全球音乐销售首次出现3%下跌，而今年上半年的销量跌幅更是达到了1%以上。幸好机智的苹果早就预料这一天了，他们的音乐播放器iod系列已经两年没有过了。
倒不是大家突然不喜欢音乐了，而是随着网络带宽的发展，传统的按照单曲和专辑进行销售下载播放的模式已经逐渐式微，现在流行的是以“歌单”和“自动推荐”为代表的音乐流媒体。
越来越多人习惯于开着各种“音乐盒”软件，播放网络流媒体音乐作为读书玩游戏运动时的背景音乐，至于放的是什么歌谁唱的，关注度已经越来越低。可以说，随着音乐流模式的流行，歌手名字对于真爱粉以外的普通人来说，越来越没有了意义和价值，只要悦耳好听，谁在乎谁唱的？
在流媒体时代，歌手牌的价值大大降低，高销量歌手及其背后唱片公司摄取整个行业八成利润的美好时代一去不复返了，这也是为什么身为国内著名唱片公司麦田的老板宋科会在211年两次宣布“唱片已死，以后将不签艺人，不发专辑”的原因。
当然，苦的只是那些“实力派”，K、EXO、TF男孩这样卖萌卖帅卖脸的粉丝向歌手组合还是可以活的好好的，就算歌卖不动了，但是演唱会门票、授权手办、签名周边什么的还是可以卖掉不少的。
说起来作为网络巨头，蜜蜂自然也不落人后，一起为勒死唱片工业做出了自己的贡献贡献，一个是全国第六、主打智能推荐的流媒体应用“会心音乐盒”，另一个是傻瓜化调音变声软件“灵魂歌王”。
前者虽然拥有世界一流的场景匹配算法和智能推荐算法，但因为曲库选择问题，实际规模并不算大，说是全国第六，其实活跃用户数量比前几名少很多。
后者虽然用户数量更少，但是对音乐行业的破坏力却更加巨大，因为这款人送外号“主播三神器之翻唱宝”的软件就像是金坷垃一样，极大地增加了民间草根音乐的产量。软件智能调音变音的效果自然是比不上专业人士，但有总好过没有，经过软件修饰调整后歌曲悦耳度明显会上升一个层次，尽管在专业人士和发烧友那里这些歌曲依然还是垃圾“不配叫歌”，但却已经可以进得了普通人的耳朵里面了。
很显然，蜜蜂的这两款软件应用是相辅相成的，后者帮助民间音乐爱好者制作自己的原创或翻唱歌曲，然后在前者平台上推荐给用户。也是因为这个原因，蜜蜂在音乐版权采购方面就显得比较消极，宁愿替民间歌手支付翻唱使用费，也懒得和其他巨头竞争独占版权。而且，就算是各家巨头购买了使用权的作，得利的也只是作为所有人的音乐公司，与歌手本身没有多少关系。
当然，翻唱很便宜也是重要原因，最多只要给音著协交2块就搞定了。
其实实际标准是支付录音制总批发价的百分之三点五，然后有一个2块的底价。
至于那些网络主播们，他\/她们翻唱歌曲倒是连这笔钱也不用掏，根据新著作权第22条第9款，向公众表演已公开发表的作，本身没有获取酬劳的话属于合理使用不必付费也不需要获得许可。
不过要是主播歌手收到了打赏收入，那么按照规定就应该给原作者分钱了，然而现实情况是，这种有偿表演收入的分成是一笔糊涂账。当初汪半壁和旭刚组合闹翻的原因，就是因为后者走红后多次跑商演表演“成名曲”《春天里》赚了钱，却不给汪半壁分钱。于是前者怒而反击，遂行使身为著作权人的权利禁止后者公开表演自己的歌曲作。
得益于脓包猪队友音著协，蜜蜂积累起了自己规模不小的翻唱歌曲库，虽然比酷狗之流完全免费的所谓“第三方曲库”的成本高了不少，但是比起直接找音乐公司谈判购买还是便宜了不少。
翻唱这种行为其实非常普遍，年代的港岛情歌很多都是翻唱日音、新世纪以来港台内地的电音舞曲很多来自韩流翻唱。到了网络时代扒原曲、录音变得更加方便，这种翻唱也就更多了，只是没有任何人像马竞这样大规模地组织翻唱罢了。
当然蜜蜂这么做，一开始只是为了方便喜爱二次元音乐的用户，这也是为什么两款软件会使用“会心音乐盒”、“灵魂歌王”这样偏宅系的名字，后来看到国外音乐流业务发展迅速，这才有了将其进一步做大做强的意愿。
只是“睁眼看国外，只抄成功者”的网络公司不止蜜蜂一家，于是乎各路巨头纷纷掺和进来，一方面推出自己的音乐流业务，一方面疯狂抢购歌曲播放权，而且为了抑制对手，还都是签署的独占协议，然后高举法律大旗对竞争对手喊打喊杀。
以蜜蜂的财力其实完全不怕版权大战的，但是抠门绕路的思想再一次影响了他们，干脆选择抱紧音著协大腿，玩起了规模翻唱。
至于将来要不要分半包辣条给词曲原作者，那都是将来的事情。
说起来，马竞之所以被人叫“马元康”，最大的原因还是蜜蜂游戏在月初的CJ上面放了一个卫星，他们高调宣布自家《无限计划ol》峰值在线数人数突破3万人，顿时惊呆了无数小伙伴们。
天呐噜，就算是O国服最火那段时间也只是百万同时在线，年初时鹅厂刚刚宣布其代理的韩国大作《剑灵》国服破2万峰值在线，创造了历史，一众网络媒体和网友们还在纷纷热议呢，蜜蜂家突然不声不响来一句“2万算什么，咱早就3万了”，要不要这么惊悚？吹牛皮放卫星会死呀！
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实际上最近几年，以MMORG为代表的传统网络游戏正在经历迅速的衰退，即便是身为MMO王者的O也不能例外，每季度财报里面的同时在线数都有明显下降。
而剑灵之所以能够在年初一下子拿到2万峰值在线数，一来是这款游戏是时下流行的免费游戏，无需购买点卡月卡CDK，二来这款画面精美人设俊美可爱是韩游大作之前已经做了长时间的宣传，长期霸占新游期待榜头名，一旦开放测试无数用户顿时涌入体验，再加上鹅厂代理的几亿小企鹅加成，自然能够在短时间内冲高在线数。
而蜜蜂的3万峰值在线，却是有些取巧了。
单看《无限计划》的英名Iol名字就知道，它和蜂游之前的I无限世界计划有着脱不开的联系。而这款网络游戏，也的确是I计划的二期工程。
当初蜜蜂收购了一堆国产网游，将其蜜蜂化改造后重新开放，互相之间开通“跨游跨服”功能，打造穿越玩法。
但是这个试验最后还是失败了，因为国产网游的缺陷，远不是换个引擎、增强画质，以及升级服务器所能解决的，它们在核心玩法、道具系统、数值控制、目标驱动方面的问题其实更大。
而《无限计划》就是蜜蜂换了思路之后的产物，不再直接互联现有游戏，而是重新打造“主神世界”作为骨架，然后仔细规划好数值底层，并把进一步改造原有游戏再将其接入进来，当然顺便还能名正言顺开新服。
所以无限计划名义上是一个游戏，其实内里包含1个主神世界和46个子世界，各自都可以当成单独的游戏来玩。所以3万在线人数，平摊到每个子世界也只是6万多人，一点儿都不算多！
有个名叫我不认识静静的网友去看了以后，发了这么一条围脖：“专门跑去看了下，我说怎么不声不响就3万在线了，卧槽原来是网游版的4游届的马元康啦！”
等到马竞获得消息时，这条围脖已经有了上万点击，评论也有近千了，他转发并评论道：“目标搜寻中，欢迎推荐！”
他的油老板外号，也是因为这条围脖而产生的，马竞回复后评论区就炸锅了，几百人对型整齐地回复“xxol那么垃圾，马老板你快收了它回收重练！”
因为马竞的收购收编行动，市面上一度少了不少网游，但野火烧不尽，春风吹又生，又有许多圈钱骗钱游戏出来了。