887 匪夷所思
“这是一部精彩绝伦的商业电影,却又不仅仅是一部简单的商业电影,庞大而深刻的思想内核闪耀着美妙的人性光辉,真正将商业与艺术完美地结合起来。这也许是自‘泰坦尼克号’之后最出色的艺术商业作品,这也许是自‘2001:太空漫游’之后最杰出的商业艺术作品。”
正如“纽约时报”之于东岸媒体一般,“洛杉矶时报”也是西岸媒体的领袖人物,影响力之大足以覆盖整个太平洋沿岸区域,即使在好莱坞电影产业之中,也足以和“综艺”、“好莱坞报道者”这样的专业权威媒体相媲美。现在,“洛杉矶时报”为“狂暴之路”撰写的评论之中也洋溢着赞美之词,如此情况着实堪称匪夷所思。
“施特雷洛的作品之中总是带着一种细腻而真实的质感,将角色情感抽丝剥茧地勾勒出来,继而缓缓深入到社会生活的本质,观影结束之后的反思和沉淀才是整部电影最为精华的部分。色彩、光线、构图等元素,都成为施特雷洛情绪表达的武器,深刻的心理暗示与抽象的社会暗喻隐藏在镜头的每一个角落里,这一点在‘狂暴之路’中被发挥到了极致。
从每一辆汽车的设计,贴合角色、贴合现实,犹如一片片树叶般拼凑出整棵参天大树的恢弘;到每一个场景的构建,漫天漫地的红色沙漠,轰轰烈烈的碰撞爆炸,清澈透亮的蓝色苍穹,犹如一根根枝丫般支撑起整个故事架构的庞大;再到每一个角色的塑造,对立与合作,仇恨与信任,敌对与友好,犹如盘根错节的树根往下挖掘出灵魂颤栗的深邃。
施特雷洛将暴力美学演绎出了全新的高度,蓝色、红色与黑色的碰撞,比宫廷油画还要优雅壮丽;铁皮、狂风、沙暴与身体的对峙,比古典交响乐还要恢弘曼妙;血液、汗水与泪水的混杂,比十四行诗还要唯美动人。赤果果的暴力对峙没有任何修饰也没有任何润色,原始而冲动、粗粝而残暴地呈现出来,生命的脆弱和漠视在废土末日背景之下被演绎到了极致,酣畅淋漓的视觉效果引爆了肾上腺素的狂欢,比七月四日的烟花大会还要疯狂。
但是在能量宣泄完毕之后,内心的反思狂潮汹涌而至,抽离身体里的所有情绪,刹那间分崩离析,让人们窥见了末世里的残酷、血腥和冷漠,就连信仰都崩塌的黑暗时代里,自由和梦想已经失去意义,水源和食物的渴望让人类沦为了动物,凭借着求生本/能在灾难之中匍匐前行。
人性的觉醒,自由的向往,梦想的炙热,女权的复苏,还有信仰的支撑,不仅仅是废土末日的最后一丝曙光,还是人类社会的最后机会。
继犯罪三部曲之后,施特雷洛以一个末日的世界,构建出了一个血与沙共舞的社会,回答了此前所遗留下来的疑问,并且保留了希望的火种。麦克斯的回归,费罗莎的坚持,纳克斯的觉醒,安加拉德的壮烈,四个角色联手奉献了二十一世纪以来最劲爆、最刺激、最养眼的商业大片,同时联手构建了二十一世纪以来最深刻、最震撼、最鬼魅的艺术佳作。”
“洛杉矶时报”这篇影评以“商业与艺术的完美结合”,为“狂暴之路”坐下了注脚,如此清晰明确的态度,确实是令人刮目相看,更不要说,与之相匹配的满分一百分,也再次延续了其他主流媒体的态度。
满分,完美。这似乎就是对“狂暴之路”的最好诠释了。
从“西雅图邮报”到“旧金山纪事报”,再到“洛杉矶时报”,整个西海岸最具影响力的新闻媒体都保持了统一的意见,这也意味着所有悬念都结束了,就连西海岸势力也都顶礼膜拜,“狂暴之路”的赞誉狂潮已经无法阻挡。
“罪恶之城”和“水果硬糖”两部邪典作品的冰火双重天至今还历历在目,但“狂暴之路”却彻底打破了邪典电影的桎梏,创造了自“星球大战”以来,邪典电影最疯狂的称赞盛宴,这是不是意味着,“狂暴之路”也具备了复制“星球大战”奇迹的可能?
这现在还是一个未知数,只有时间能够证明,也只有市场能够证明,这不是影评人们依靠笔杆子就可以完成的壮举。但可以肯定的是,影评人们十分乐于推动这样的历史进程,西岸媒体与东岸媒体破天荒地达成了共识,就连“综艺”也和“好莱坞报道者”暂时握手言和,表达了同样的观点。
“胆大妄为!狂放不羁!恃才傲物!
这就是兰斯洛特-施特雷洛,独一无二的兰斯洛特-施特雷洛。这位年纪轻轻的导演,冒着天下之大不韪,打造出了一部‘狂暴之路’,不仅仅是蒸汽朋克的怪异和扭曲,也不仅仅是废土末日的荒芜和残酷,更是一部女性崛起的史诗!仅仅这一份勇气,整个好莱坞就无人能敌。
去年,李拍摄出了一部‘断背山’,惊吓了整个好莱坞,至今为止依旧有人拒绝观看这部作品,彷佛担心着他们观看之后,就会变成同性恋,又或者是会被同性恋洗脑,那种面对病毒般唯恐避之不及的慌乱,沦为一种笑话。
今年,施特雷洛拍摄出了一部‘狂暴之路’,惊吓了整个美国,顿时让那些男权主义者吓得不知所措。这是一部让人无视性别的电影,女人不是男人的附庸,男人也不是推广女人的台阶,人人平等,彼此尊重。但有些人却并不这样想。
他们无法忍受一部‘属于男人的’动作电影里却是女人大放异彩,他们无法忍受一部‘男主角居然没有大杀四方,凌驾于女主角之上’的电影,他们还无法忍受一部‘全程高能,男女主角没有迸发爱情,可是战友情谊却好看到让人爆炸’的电影。
也许,这些‘种族主义者’们终究会逐渐改变,也许不会;也许‘狂暴之路’还是会像去年的‘断背山’一样,再次惨遭无视,被另外一部名不见经传的作品夺走所有光芒;也许‘狂暴之路’的票房将会惨败,不仅因为邪典风格世人无法接受,作为暑期档主力的大部分男性观众也无法接受。但,施特雷洛迈出了这一步,坚定不移的一步,展现出了远远比时代更加进步的心胸和视野。
这让人不由想起了寓意深远的犯罪三部曲。
难以想象,一部完完全全的暑期档爆米花商业作品,一部**迭起、简单粗暴的视觉大片,居然挖掘出了如此内涵。背景是废土,但核心却是希望,硬核动作片,**自主的女人却真正地支撑起了半边天——这对于那些以为在大屏幕上塞几个性/感能打的动作女演员就能体现女权主义的电影制作者来说,是多么强有力的一记还击。
麦克斯,费罗莎,纳克斯,三个角色支撑起了施特雷洛构想的废土世界,安加拉德则成为了串联故事的暗线,在乔治-米勒的基础上,真正地构成了完整的世界观,并且发展出了旺盛生命力。这是‘疯狂的麦克斯’,这又不是‘疯狂的麦克斯’,这是属于施特雷洛的‘狂暴之路’。
兰斯洛特-施特雷洛,一位导演,一位演员,一位编剧,更是一名大师。他‘狂暴之路’这部作品,把自己真正推上了大师级别的宝座。何其有幸,我们是见证者之一。”
这是来自于“综艺”杂志的评论,通篇将观点聚焦于好莱坞电影作品所缺乏的女权主义。每个电影产业从业者都知道,这是“一个男人的、男人的、男人的世界”,从学院对影帝、影后、男配、女配的颁奖倾向,到男女不同酬的差异,再到商业电影的女性花瓶,整个行业的方方面面都透露着沿袭了数千年的男权社会本质。
即使是近年来女权开始逐渐崛起,先后出现了“古墓丽影”、“猫女”、“杀死比尔”、“霹雳娇娃”、“魔力女战士”、“生化危机”、“史密斯行动”等以女性为主的打斗电影,安吉丽娜-朱莉更是俨然成为了新一代女打星的代表。但正如“综艺”杂志,还有罗杰-埃伯特所言,这些作品都是披着女权主义的外衣,以性/感身段的视觉效应锁定男性市场的作品,归根结底,这些女性角色依旧是用来取悦男性的武器。
但,“狂暴之路”却截然不同,它不仅赋予了费罗莎完整的人格,而且剥离了性别差异,真正将费罗莎与麦克斯放在了同一个水平层面上,双方彼此信任、彼此帮助,共同前行。这才是真正的突破——平等,呼喊了超过半个世纪的口号,却才是第一次前所未有真实而生动地出现在了电影大屏幕上。
这绝对称得上是影史里程碑,就如同去年的“断背山”一样。
所以,“综艺”杂志也第一次抛下了他们和“好莱坞报道者”之间的偏见与差异,传递出了同样的思想和认同,满分一百分在清一色的赞誉之中并不显眼,但却增加了满分队伍,真正地将“狂暴之路”送上了经典王座。
恍然之间,人们这才发现,所有主流媒体、所有权威媒体、所有专业媒体,难以置信地保持了意见统一,这对于一部商业电影来说,堪称匪夷所思。
正如“纽约时报”之于东岸媒体一般,“洛杉矶时报”也是西岸媒体的领袖人物,影响力之大足以覆盖整个太平洋沿岸区域,即使在好莱坞电影产业之中,也足以和“综艺”、“好莱坞报道者”这样的专业权威媒体相媲美。现在,“洛杉矶时报”为“狂暴之路”撰写的评论之中也洋溢着赞美之词,如此情况着实堪称匪夷所思。
“施特雷洛的作品之中总是带着一种细腻而真实的质感,将角色情感抽丝剥茧地勾勒出来,继而缓缓深入到社会生活的本质,观影结束之后的反思和沉淀才是整部电影最为精华的部分。色彩、光线、构图等元素,都成为施特雷洛情绪表达的武器,深刻的心理暗示与抽象的社会暗喻隐藏在镜头的每一个角落里,这一点在‘狂暴之路’中被发挥到了极致。
从每一辆汽车的设计,贴合角色、贴合现实,犹如一片片树叶般拼凑出整棵参天大树的恢弘;到每一个场景的构建,漫天漫地的红色沙漠,轰轰烈烈的碰撞爆炸,清澈透亮的蓝色苍穹,犹如一根根枝丫般支撑起整个故事架构的庞大;再到每一个角色的塑造,对立与合作,仇恨与信任,敌对与友好,犹如盘根错节的树根往下挖掘出灵魂颤栗的深邃。
施特雷洛将暴力美学演绎出了全新的高度,蓝色、红色与黑色的碰撞,比宫廷油画还要优雅壮丽;铁皮、狂风、沙暴与身体的对峙,比古典交响乐还要恢弘曼妙;血液、汗水与泪水的混杂,比十四行诗还要唯美动人。赤果果的暴力对峙没有任何修饰也没有任何润色,原始而冲动、粗粝而残暴地呈现出来,生命的脆弱和漠视在废土末日背景之下被演绎到了极致,酣畅淋漓的视觉效果引爆了肾上腺素的狂欢,比七月四日的烟花大会还要疯狂。
但是在能量宣泄完毕之后,内心的反思狂潮汹涌而至,抽离身体里的所有情绪,刹那间分崩离析,让人们窥见了末世里的残酷、血腥和冷漠,就连信仰都崩塌的黑暗时代里,自由和梦想已经失去意义,水源和食物的渴望让人类沦为了动物,凭借着求生本/能在灾难之中匍匐前行。
人性的觉醒,自由的向往,梦想的炙热,女权的复苏,还有信仰的支撑,不仅仅是废土末日的最后一丝曙光,还是人类社会的最后机会。
继犯罪三部曲之后,施特雷洛以一个末日的世界,构建出了一个血与沙共舞的社会,回答了此前所遗留下来的疑问,并且保留了希望的火种。麦克斯的回归,费罗莎的坚持,纳克斯的觉醒,安加拉德的壮烈,四个角色联手奉献了二十一世纪以来最劲爆、最刺激、最养眼的商业大片,同时联手构建了二十一世纪以来最深刻、最震撼、最鬼魅的艺术佳作。”
“洛杉矶时报”这篇影评以“商业与艺术的完美结合”,为“狂暴之路”坐下了注脚,如此清晰明确的态度,确实是令人刮目相看,更不要说,与之相匹配的满分一百分,也再次延续了其他主流媒体的态度。
满分,完美。这似乎就是对“狂暴之路”的最好诠释了。
从“西雅图邮报”到“旧金山纪事报”,再到“洛杉矶时报”,整个西海岸最具影响力的新闻媒体都保持了统一的意见,这也意味着所有悬念都结束了,就连西海岸势力也都顶礼膜拜,“狂暴之路”的赞誉狂潮已经无法阻挡。
“罪恶之城”和“水果硬糖”两部邪典作品的冰火双重天至今还历历在目,但“狂暴之路”却彻底打破了邪典电影的桎梏,创造了自“星球大战”以来,邪典电影最疯狂的称赞盛宴,这是不是意味着,“狂暴之路”也具备了复制“星球大战”奇迹的可能?
这现在还是一个未知数,只有时间能够证明,也只有市场能够证明,这不是影评人们依靠笔杆子就可以完成的壮举。但可以肯定的是,影评人们十分乐于推动这样的历史进程,西岸媒体与东岸媒体破天荒地达成了共识,就连“综艺”也和“好莱坞报道者”暂时握手言和,表达了同样的观点。
“胆大妄为!狂放不羁!恃才傲物!
这就是兰斯洛特-施特雷洛,独一无二的兰斯洛特-施特雷洛。这位年纪轻轻的导演,冒着天下之大不韪,打造出了一部‘狂暴之路’,不仅仅是蒸汽朋克的怪异和扭曲,也不仅仅是废土末日的荒芜和残酷,更是一部女性崛起的史诗!仅仅这一份勇气,整个好莱坞就无人能敌。
去年,李拍摄出了一部‘断背山’,惊吓了整个好莱坞,至今为止依旧有人拒绝观看这部作品,彷佛担心着他们观看之后,就会变成同性恋,又或者是会被同性恋洗脑,那种面对病毒般唯恐避之不及的慌乱,沦为一种笑话。
今年,施特雷洛拍摄出了一部‘狂暴之路’,惊吓了整个美国,顿时让那些男权主义者吓得不知所措。这是一部让人无视性别的电影,女人不是男人的附庸,男人也不是推广女人的台阶,人人平等,彼此尊重。但有些人却并不这样想。
他们无法忍受一部‘属于男人的’动作电影里却是女人大放异彩,他们无法忍受一部‘男主角居然没有大杀四方,凌驾于女主角之上’的电影,他们还无法忍受一部‘全程高能,男女主角没有迸发爱情,可是战友情谊却好看到让人爆炸’的电影。
也许,这些‘种族主义者’们终究会逐渐改变,也许不会;也许‘狂暴之路’还是会像去年的‘断背山’一样,再次惨遭无视,被另外一部名不见经传的作品夺走所有光芒;也许‘狂暴之路’的票房将会惨败,不仅因为邪典风格世人无法接受,作为暑期档主力的大部分男性观众也无法接受。但,施特雷洛迈出了这一步,坚定不移的一步,展现出了远远比时代更加进步的心胸和视野。
这让人不由想起了寓意深远的犯罪三部曲。
难以想象,一部完完全全的暑期档爆米花商业作品,一部**迭起、简单粗暴的视觉大片,居然挖掘出了如此内涵。背景是废土,但核心却是希望,硬核动作片,**自主的女人却真正地支撑起了半边天——这对于那些以为在大屏幕上塞几个性/感能打的动作女演员就能体现女权主义的电影制作者来说,是多么强有力的一记还击。
麦克斯,费罗莎,纳克斯,三个角色支撑起了施特雷洛构想的废土世界,安加拉德则成为了串联故事的暗线,在乔治-米勒的基础上,真正地构成了完整的世界观,并且发展出了旺盛生命力。这是‘疯狂的麦克斯’,这又不是‘疯狂的麦克斯’,这是属于施特雷洛的‘狂暴之路’。
兰斯洛特-施特雷洛,一位导演,一位演员,一位编剧,更是一名大师。他‘狂暴之路’这部作品,把自己真正推上了大师级别的宝座。何其有幸,我们是见证者之一。”
这是来自于“综艺”杂志的评论,通篇将观点聚焦于好莱坞电影作品所缺乏的女权主义。每个电影产业从业者都知道,这是“一个男人的、男人的、男人的世界”,从学院对影帝、影后、男配、女配的颁奖倾向,到男女不同酬的差异,再到商业电影的女性花瓶,整个行业的方方面面都透露着沿袭了数千年的男权社会本质。
即使是近年来女权开始逐渐崛起,先后出现了“古墓丽影”、“猫女”、“杀死比尔”、“霹雳娇娃”、“魔力女战士”、“生化危机”、“史密斯行动”等以女性为主的打斗电影,安吉丽娜-朱莉更是俨然成为了新一代女打星的代表。但正如“综艺”杂志,还有罗杰-埃伯特所言,这些作品都是披着女权主义的外衣,以性/感身段的视觉效应锁定男性市场的作品,归根结底,这些女性角色依旧是用来取悦男性的武器。
但,“狂暴之路”却截然不同,它不仅赋予了费罗莎完整的人格,而且剥离了性别差异,真正将费罗莎与麦克斯放在了同一个水平层面上,双方彼此信任、彼此帮助,共同前行。这才是真正的突破——平等,呼喊了超过半个世纪的口号,却才是第一次前所未有真实而生动地出现在了电影大屏幕上。
这绝对称得上是影史里程碑,就如同去年的“断背山”一样。
所以,“综艺”杂志也第一次抛下了他们和“好莱坞报道者”之间的偏见与差异,传递出了同样的思想和认同,满分一百分在清一色的赞誉之中并不显眼,但却增加了满分队伍,真正地将“狂暴之路”送上了经典王座。
恍然之间,人们这才发现,所有主流媒体、所有权威媒体、所有专业媒体,难以置信地保持了意见统一,这对于一部商业电影来说,堪称匪夷所思。