东山再起 426 见晓真章
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东山再起426见晓真章.
从五楼来到四楼,又是一番不同的景象,这里显然是平常乐队彩排、练习、录音的地方,一间间教室可以通过玻璃磨砂‘门’隐约看到里面的景象,罗杰随手推开了旁边一间练习室的大‘门’,带头走了进去,亨利紧随其后。
走进练习室,‘奶’黄‘色’灯光之中可以清楚看到银灰‘色’的隔音墙壁,而‘门’口除了玻璃‘门’之外还有一扇厚重的木板‘门’,显然是做好了绝对完全的隔音措施。练习室里摆放着乐队需要使用的所有乐器,而另外一边架子上还放着类似于圆号、小提琴之类的西洋乐器,满地都是黑‘色’的连接线,凌‘乱’之中带着一些随意感,可以感觉到这里经常有人使用的痕迹。比起荣耀至死在阿尔酒吧后面仓库建立的那个临时练习室来说,这里简直就是天堂。
罗杰走到了乐队对面的沙发坐了下来,亨利也像是累得不行一般,随即就立刻在罗杰旁边找到了位置。亨利彷佛有些不耐烦地挥了挥手,“现在就是你们的表演时间了,使出浑身解数来说服我旁边的这个老家伙,如果他不满意,我会用吉他敲他脑袋的。”亨利的话让练习室里所有人都轻笑了起来。
罗杰没有时间去和亨利做这些斗嘴,他坐下来之后,就明目张胆地打量起乐队动作来,甚至他还刻意收敛了笑容,用一副挑剔严格的眼神去审视乐队的准备活动。罗杰这是刻意在给乐队施加压力,之前“纽约时报”吹嘘得那么厉害,又有刚才五楼办公室‘交’谈的渲染,罗杰就是摆明了在说:我对你们抱有很高很高的期待。
人们都知道,在高期待的情况下要赢得高评价,并不是一件容易的事,一不小心就会砸锅,更何况,乐队表演本来就是临场发挥占悳据了重要因素。
乐队成员本来都是在好奇地打量着练习室琳琅满目的设备,听到亨利的话之后,不得不收回了自己的注意力,开始寻找自己趁手的乐器,比起练习室来说,接下来的试镜才是重点。
罗杰的眼神没有太多的掩饰,每个人都可以感受得到那种如芒在背的打量,但是乐队成员似乎都没有察觉一般,倒是阿方索有些不确定地看了看自己的队友,他看到胆大的佩德罗兴奋不已,又看到了尼尔和福金专心致志的表情,然后看到了雨果投过来的视线,雨果的视线充满无限的自信,嘴角还挂着一抹笑容
阿方索很快就意识到,他们这一路过来已经表演了近两百场,如果再加上洛杉矶街头的表演,数字肯定就超过两百了,他们并不是一支初出茅庐的乐队,他们经历过大大小小的考验,而今天的表演,根本不能算是一场考验,因为全世界最挑剔的听众不是罗杰ˉ法松,也不是亨利ˉ布鲁姆,而是普通观众。
于是,阿方索急躁的心绪也就沉淀了下来,和自己的队友一样,开始把注意力都集中在调试自己的乐器上。一时间,罗杰和亨利反而成为了看客,就好像根本不存在一般,乐队成员并没有着急,而是耐心仔细地调整着自己的乐器,工‘欲’善其事,必先利其器,就是这个道理。
雨果此时注意力也高度集中,他知道,在这种场合,其实乐队的表演机会往往只有一次,也就是一首歌,最好的情况也绝对不会超过三首歌,毕竟这是试镜,是观察乐队潜力和实力的一个场合,而不是表演现场。所以荣耀至死没有热身的时间,只有一首歌的机会
乐队选择了“不要为往事而懊恼(do.look。ba。anger)”,不是因为这首歌的质量或者编曲,而是因为当初就是这首歌将福金和阿方索带到了乐队,这首歌对于乐队来说有着特殊意义,也是乐队成员最能够产生共鸣的一首歌。
那沉稳的琴键音响起切入主歌的时候,这让罗杰瞳孔微微一缩,虽然他之前就听亨利说了这支乐队风格与众不同,但键盘手居然占悳据了如此重要的位置,这还是让罗杰意外了。
“你的眼睛里透着厌倦,因为你已找不到,那个能够实现梦想的地方,当你说你放弃的时候,你所为之付出的所有努力,都将消失得无影无踪。”
雨果的演唱在练习室里回‘荡’着,轻轻拨动着罗杰的心弦。练习室里由于隔音效果十分好,所以乐器的声音很容易就被放大,但由于人类自身的嗓音是没有办法和乐器共鸣相比较的,特别是这是整支乐队的乐器一起共鸣,所以歌手的声音很容易就被音乐所淹没。
但此时的表演却没有这种感觉,乐队成员们利用自己轻重缓急的变化,控制住了音乐的音量,并没有完全放开手来进行演奏。虽然这似乎束缚住了乐队的手脚,但却意外地让音乐有一种隐藏在旋律之中的能量蠢蠢‘欲’动,彷佛随时都可能找到宣泄口爆发出来一般。
而雨果的演绎更是让人眼前一亮,他就站在原地自由地歌唱,外表看起来没有用什么力气,但是他的声音却在旋律之中自由穿梭,将歌词的力量融合在旋律之中,使得整个乐队变为一体,那种细腻的情感就这样不动声‘色’地流淌出来。也许听众根本没有听清楚歌词,但整个情绪就在不知不觉中被拖入了歌曲的世界里。
“所以,我将从‘床’。上开始一场革。命,因为你们说我的思想已经冲昏了我的头脑,家‘门’之外是盛夏怒放,站在火炉旁时,火光映红了你的脸庞,你心中的希望就如那火焰熊熊燃烧。”
雨果的声音开始缓缓加重,那种真挚的情感就好像是一朵昙‘花’,在罗杰面前徐徐盛开,那种妙不可言的美感让罗杰失去了所有语言。此刻坐在旁边的亨利更是收敛了所有的气息,就好像消失了一般,安静地坐在原地,那种慵懒的感觉逐渐弥漫了开来,但细细看着亨利那双眸子,却可以清晰感觉到那没有焦点的眼睛已经陷入了深深的回忆,在雨果的演绎之中,情绪就好像键盘上的黑白键,叮咚作响。
在这时,雨果的嗓音徐徐上扬到了一个临界点,然后伴随着旋律释放了开来,“所以莎莉可以等待……”整支乐队酝酿的情绪在这一刻突然爆炸了开来,特别是那一个“所以”、“莎莉”的音如同惊雷一般爆破出来,将心脏引爆,所有情感就这样充斥大脑,刹那间大脑一片空白,“她知道即使你的醒悟太迟即使你已被所有人抛弃,她的青‘春’逐渐凋零,但我记得你说过,不要为往事而懊恼。至少今天不要。”
罗杰惊叹着,他不得不惊叹,惊叹这样一直充满了神奇魔力的乐队,不管是加入了键盘,还是对吉他、贝斯的使用,乐队都与目前‘潮’流格格不入,简单的和弦却没有失去吉他的魅力,反而让音乐充满了一种澎湃的‘激’情,如果斑斓光点一般在视线里逐渐模糊了开来。
而乐队的歌词更是充满了无限可能‘性’,那简单的一句“不要为往事懊恼”,就引起人们的无数遐思,乐队的叛逆、张扬、坚定、肆意都被隐藏在了旋律之中,通过雨果那温暖的嗓音释放出来,在不知不觉中就让人沉溺其中。
等一曲结束了,罗杰依旧没有从音乐之中走出来,他只是意识到世界安静了下来,内心那种瘙痒难耐的感觉让他稍微调整了一下自己的坐姿,轻咳了一声,“你们还有其他的曲目吗?”
“当然。”回答的是雨果,雨果回头看了看队友们,又开始演绎第二首歌,“二次机会”,这首歌与第一首歌风格上又有细微的差异,整首歌更为粗犷强劲,情绪的宣泄就好像水柱一般直接击中心脏。
第一首歌的整体风格偏粗糙灰暗,还带着一种披头士式的抒情‘色’彩,十分像英国本土出身的乐队;第二首歌其实也是比较粗糙的,不过更加重摇滚一些,冲击力十足的硬核风格将雨果高跨度的音域展现了出来。
其实第一首歌更加细腻,震撼是来自心灵的;第二首歌则更加粗犷,震撼是直接冲着耳膜去的。但总体而言,都可以算是另类摇滚,简洁明了的吉他和弦,增加了键盘的使用,主唱的演唱并不‘花’哨,更多是依靠硬实力的演绎诠释歌曲。
这种风格与目前全球流行的摇滚有着截然不同的鲜明形式,但却又充满了无限可能‘性’。最重要的是,乐队整体实力十分融洽,五个环节的互相配合让人看不出破绽。
其实罗杰察觉到第一首歌刚刚开始演奏的时候,节奏和旋律是有些脱节的,而且贝斯和架子鼓的合作也出了一点偏差,贝斯手快了四分之一拍,显然是兴奋过度的最普遍表现,但乐队很快就调整了过来,彼此之间的互补在演奏过程之中就得到了响应。
罗杰知道,这种默契没有一两百场演出的磨合是绝对做不到的,这种坚持的毅力确实让人佩服。
另外,乐队的潜力也让罗杰眼前一亮。罗杰需要的就是像荣耀至死这样勇于打破桎梏的乐队,现在整个摇滚音乐市场里涅盘乐队的跟风乐队数不胜数,彷佛所有人都是翻版涅盘乐队,但却永远没有人能够超过科特ˉ柯本,就好像披头士成就了经典之后,想要复制披头士的乐队数不胜数,就连英伦本土媒体都喜欢动不动就说“某某乐队有希望成为披头士接班人”,可永远都不可能实现。
所以,罗杰在荣耀至死身上看到了可能‘性’,他们沿袭了前辈乐队的优点,并没有否认这些,比如说第一首歌有披头士的影子,第二首歌也可以看到目前主流的重金属摇滚的优点;但是他们却勇敢地打破了常规,演绎出自己的风格。这种可能‘性’,再加上乐队自身的实力,充满了无限可能‘性’。
罗杰意识到,他挖到宝了。当然,准确而言,是亨利那狠辣的眼光挖到宝了
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东山再起426见晓真章.
从五楼来到四楼,又是一番不同的景象,这里显然是平常乐队彩排、练习、录音的地方,一间间教室可以通过玻璃磨砂‘门’隐约看到里面的景象,罗杰随手推开了旁边一间练习室的大‘门’,带头走了进去,亨利紧随其后。
走进练习室,‘奶’黄‘色’灯光之中可以清楚看到银灰‘色’的隔音墙壁,而‘门’口除了玻璃‘门’之外还有一扇厚重的木板‘门’,显然是做好了绝对完全的隔音措施。练习室里摆放着乐队需要使用的所有乐器,而另外一边架子上还放着类似于圆号、小提琴之类的西洋乐器,满地都是黑‘色’的连接线,凌‘乱’之中带着一些随意感,可以感觉到这里经常有人使用的痕迹。比起荣耀至死在阿尔酒吧后面仓库建立的那个临时练习室来说,这里简直就是天堂。
罗杰走到了乐队对面的沙发坐了下来,亨利也像是累得不行一般,随即就立刻在罗杰旁边找到了位置。亨利彷佛有些不耐烦地挥了挥手,“现在就是你们的表演时间了,使出浑身解数来说服我旁边的这个老家伙,如果他不满意,我会用吉他敲他脑袋的。”亨利的话让练习室里所有人都轻笑了起来。
罗杰没有时间去和亨利做这些斗嘴,他坐下来之后,就明目张胆地打量起乐队动作来,甚至他还刻意收敛了笑容,用一副挑剔严格的眼神去审视乐队的准备活动。罗杰这是刻意在给乐队施加压力,之前“纽约时报”吹嘘得那么厉害,又有刚才五楼办公室‘交’谈的渲染,罗杰就是摆明了在说:我对你们抱有很高很高的期待。
人们都知道,在高期待的情况下要赢得高评价,并不是一件容易的事,一不小心就会砸锅,更何况,乐队表演本来就是临场发挥占悳据了重要因素。
乐队成员本来都是在好奇地打量着练习室琳琅满目的设备,听到亨利的话之后,不得不收回了自己的注意力,开始寻找自己趁手的乐器,比起练习室来说,接下来的试镜才是重点。
罗杰的眼神没有太多的掩饰,每个人都可以感受得到那种如芒在背的打量,但是乐队成员似乎都没有察觉一般,倒是阿方索有些不确定地看了看自己的队友,他看到胆大的佩德罗兴奋不已,又看到了尼尔和福金专心致志的表情,然后看到了雨果投过来的视线,雨果的视线充满无限的自信,嘴角还挂着一抹笑容
阿方索很快就意识到,他们这一路过来已经表演了近两百场,如果再加上洛杉矶街头的表演,数字肯定就超过两百了,他们并不是一支初出茅庐的乐队,他们经历过大大小小的考验,而今天的表演,根本不能算是一场考验,因为全世界最挑剔的听众不是罗杰ˉ法松,也不是亨利ˉ布鲁姆,而是普通观众。
于是,阿方索急躁的心绪也就沉淀了下来,和自己的队友一样,开始把注意力都集中在调试自己的乐器上。一时间,罗杰和亨利反而成为了看客,就好像根本不存在一般,乐队成员并没有着急,而是耐心仔细地调整着自己的乐器,工‘欲’善其事,必先利其器,就是这个道理。
雨果此时注意力也高度集中,他知道,在这种场合,其实乐队的表演机会往往只有一次,也就是一首歌,最好的情况也绝对不会超过三首歌,毕竟这是试镜,是观察乐队潜力和实力的一个场合,而不是表演现场。所以荣耀至死没有热身的时间,只有一首歌的机会
乐队选择了“不要为往事而懊恼(do.look。ba。anger)”,不是因为这首歌的质量或者编曲,而是因为当初就是这首歌将福金和阿方索带到了乐队,这首歌对于乐队来说有着特殊意义,也是乐队成员最能够产生共鸣的一首歌。
那沉稳的琴键音响起切入主歌的时候,这让罗杰瞳孔微微一缩,虽然他之前就听亨利说了这支乐队风格与众不同,但键盘手居然占悳据了如此重要的位置,这还是让罗杰意外了。
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雨果的演唱在练习室里回‘荡’着,轻轻拨动着罗杰的心弦。练习室里由于隔音效果十分好,所以乐器的声音很容易就被放大,但由于人类自身的嗓音是没有办法和乐器共鸣相比较的,特别是这是整支乐队的乐器一起共鸣,所以歌手的声音很容易就被音乐所淹没。
但此时的表演却没有这种感觉,乐队成员们利用自己轻重缓急的变化,控制住了音乐的音量,并没有完全放开手来进行演奏。虽然这似乎束缚住了乐队的手脚,但却意外地让音乐有一种隐藏在旋律之中的能量蠢蠢‘欲’动,彷佛随时都可能找到宣泄口爆发出来一般。
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雨果的声音开始缓缓加重,那种真挚的情感就好像是一朵昙‘花’,在罗杰面前徐徐盛开,那种妙不可言的美感让罗杰失去了所有语言。此刻坐在旁边的亨利更是收敛了所有的气息,就好像消失了一般,安静地坐在原地,那种慵懒的感觉逐渐弥漫了开来,但细细看着亨利那双眸子,却可以清晰感觉到那没有焦点的眼睛已经陷入了深深的回忆,在雨果的演绎之中,情绪就好像键盘上的黑白键,叮咚作响。
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罗杰惊叹着,他不得不惊叹,惊叹这样一直充满了神奇魔力的乐队,不管是加入了键盘,还是对吉他、贝斯的使用,乐队都与目前‘潮’流格格不入,简单的和弦却没有失去吉他的魅力,反而让音乐充满了一种澎湃的‘激’情,如果斑斓光点一般在视线里逐渐模糊了开来。
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其实罗杰察觉到第一首歌刚刚开始演奏的时候,节奏和旋律是有些脱节的,而且贝斯和架子鼓的合作也出了一点偏差,贝斯手快了四分之一拍,显然是兴奋过度的最普遍表现,但乐队很快就调整了过来,彼此之间的互补在演奏过程之中就得到了响应。
罗杰知道,这种默契没有一两百场演出的磨合是绝对做不到的,这种坚持的毅力确实让人佩服。
另外,乐队的潜力也让罗杰眼前一亮。罗杰需要的就是像荣耀至死这样勇于打破桎梏的乐队,现在整个摇滚音乐市场里涅盘乐队的跟风乐队数不胜数,彷佛所有人都是翻版涅盘乐队,但却永远没有人能够超过科特ˉ柯本,就好像披头士成就了经典之后,想要复制披头士的乐队数不胜数,就连英伦本土媒体都喜欢动不动就说“某某乐队有希望成为披头士接班人”,可永远都不可能实现。
所以,罗杰在荣耀至死身上看到了可能‘性’,他们沿袭了前辈乐队的优点,并没有否认这些,比如说第一首歌有披头士的影子,第二首歌也可以看到目前主流的重金属摇滚的优点;但是他们却勇敢地打破了常规,演绎出自己的风格。这种可能‘性’,再加上乐队自身的实力,充满了无限可能‘性’。
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